107.10* CRISTINA ORTIZ. ASPIRACIONES. GALERIA DE ARTE ORFILA. Orfila, 3. Madrid

A la artista cuyana Cristina Ortiz, (Mendoza, R.A., 1953), pero residente en Asturias por muchos años ya, le acontece lo que Picasso aseveró, proclamando que “la inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”, buscando, creando y recreando, buceando en los sentimientos y en los sentidos.

106.08* ARTISTAS EMERGENTES. SOBRE EL BLANCO. ANGELES PENCHE Galería de Arte. Monte Esquinza, 11. Madrid

En este año 2014, la Galería de Arte “Ángeles Penche”, ha querido retomar su tradicional exposición estival de artistas emergentes, coincidiendo con su décima edición.

Comisariada por Alicia Pérez Bayón, la muestra recoge la obra reciente de cinco artistas: dos pintores,  con trabajos sobre lienzo, y tres fotógrafos, que graban sus imágenes sobre diversos soportes, que las actuales técnicas ofrecen.

El discurso esencial de la muestra y su estética inherente se han articulado sobre el color blanco, ese blanco que “suena como un silencio que de pronto se puede comprender”, (como Kandinsky señalara en texto recogido por la comisaria de la muestra, en el catálogo de la misma); ese blanco que, “puede tener un significado y a la vez su contrario: es esencia y fondo, tradición y vanguardia; color y no-color”, (como el pintor Javier Aoiz Orduna, expresa en el mismo catálogo).

105.07* JOAQUÍN ESQUER. CURVATURAS. DAVID BADÍA GALERÍA DE ARTE. Villanueva, 40. Madrid

Las esculturas de Joaquín Esquer, (Madrid, 1966), se disuelven en el aire, permaneciendo fijas en él, como el trazo de la brasa del tizón movido en la obscuridad buscando la fascinación del delusorio dibujo, o como la cinta que delinea etéreos rizos y espirales agitada por las manos de la grácil gimnasta, o la secuencia de bucles que, recogidos en tirabuzones, adornan el peinado y la cara de la mujer que los luce.

104.07* ASIS CAMACHO. LINEALISMO EN COLOR. DAVID BADÍA GALERÍA DE ARTE, Villanueva, 40. Madrid

Asís Camacho, (Madrid, 1963), es claro arquetipo del artista postmoderno y actual, que, procediendo del mundo del diseño y de la ilustración, llega al universo del arte institucional, en un proceso natural y casi inevitable, como el que se da con las aguas del afluente, que concluyen por unirse, en un solo caudal, con las que aporta el cauce principal.

Como Hopper, ha trabajado para la publicidad y como Víctor Soler, (del que ya hemos hablado en otra ocasión), ha trabajado para el cine, haciendo animación de películas de dibujos.

103.06* CARMEN PASTRANA NICETHINGTOSAY GALERIA BAT Alberto Cornejo. María de Guzmán, 61. Madrid

Mundos irreales, surreales, oníricos, delusorios, ilusorios, ideales e imaginarios los que nos presenta Carmen Pastrana, (Madrid, 1967), en esta colección de pintura y obra sobre papel.

102.06* MANOLO BAUTISTA IMAGES OF AN ENDLESS JOURNEY GALERIA PAULA ALONSO. Lope de Vega, 29. Madrid

  

La contemplación de las obra fotográfica de Manolo Bautista, (Córdoba, 1974), -que el artista presenta como un documento humano-, en primer lugar, atrae por su estética elegante, sustentada en una capacidad técnica y una sensibilidad artística suficientes, como para lograr vencer la  dificultad que el color entraña, en orden a dar contenido dramático a las escena; en segundo lugar, o quizás en el primero, provocan el escalofrío de la soledad y hacen sentir el vacío que de ellas emana.

101.06* VÍCTOR SOLER. LO QUE EL CINE NO ME CONTÓ. GALERÍA KREISLER. Hermosilla, 8. Madrid

Víctor Soler, (Castellón, 1971), es, por solercia y vocación, ilustrador. Así se titula, se presenta y ejerce como “free lance” en su propio estudio de ilustración.

Además es un fanático del cine, para cuya industria ha trabajado, como dibujante animador de películas para la Warner y para la Disney, pero ahora las dibuja y pinta, presentando, en esta exposición, diez escenas imaginadas y ficticias de diez históricos filmes, en dioramas enormes, -de ochenta centímetros por dos metros-, mimetizando la pantalla panorámica.