lunes, 30 de diciembre de 2013

091 12* PEPE CARAZO. INFINITO. ANGELES PENCHE GALERÍA DE ARTE. Monte Esquinza, 11. Madrid





José Carazo Lucas, (Burgos, 1955), es pintor de larga trayectoria, pues inició su actividad artística a la temprana edad de los dieciocho años, apenas abandonada la adolescencia. Desde entonces, en una tenaz y vocacional carrera, no ha cejado de crear y exponer, siempre despertando interés y sorpresa en el observador de su obra.

miércoles, 4 de diciembre de 2013

090.12* GUSTAVO DÍAZ SOSA. HUÉRFANOS DE BABEL. GALERÍA BAT ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid






Pertenece este pintor a ese grupo de artistas plásticos de la postmodernidad, que toma el neo-expresionismo, como medio para manifestar y opinar sobre la fenomenología existencial en la que el hombre, residenciado en los dominios de la ley y el orden, se encuentra sub-juzgado y oprimido por esa ley y ese orden y, sobre todo, por aquellos encargados de velar por su cumplimiento.

089.12* JULIÁN GRAU SANTOS. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid


 Impresionista de vocación y convicción, Julián Grau Santos, (Canfranc, Huesca, 1937), en plena madurez artística, desarrolla, en su pintura, un lenguaje esplendido, espontaneo, sensitivo y propenso al caos, tal y como la naturaleza,- a la que ama y mimetiza en sus cuadros-, tiende, pero todo ello sometido a un racional análisis, con el que el artista aborda la diégesis plástica de sus creaciones, pues, aunque todo nos entra por los sentidos, -como ya predicó Aristóteles-, se imponen su instinto, intuición e inteligencia, cuando se posiciona, con sus pinceles y pigmentos, frente al lienzo en blanco.

088.12* CANTABELLA . L’ENFANT TERRIBLE . GALERÍA KREISLER. Hermosilla, 8. Madrid






Es sin duda Cantabella, (Carmen Molina Cantabella, Murcia, 1977), una artista trascendida por el espíritu del paradigma Pop, que ha concebido esta colección como un homenaje a la vida y obra literaria del aviador y escritor A. Saint-Exupèry y especialmente a su obra más conocida, como es “El Principito”.

viernes, 25 de octubre de 2013

087.10* HELI GARCÍA ZOOGRAFÍA E HISTERIA GALERÍA BAT ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid







Bajo el título de un ingenioso y polisémico calambur, la galería BAT expone la obra pictórica de Helí García, (Granada, 1983), realizada en los dos últimos años y compuesta por cuadros, en general, de gran tamaño, en los que desarrolla la narración simbólica de situaciones sociales arquetípicas, a través de transposiciones zoográficas del comportamiento del “homo socialis”.

086.10* ORLANDO ARIAS MORALES HECHICERO DEL COLOR. C. C. NICOLÁS SALMERÓN, Mantuano, 51. Madrid




Comisariado por “Arte y Artistas”, vuelve este pintor a exponer una amplia muestra de su pintura más reciente.

Orlando Arias Morales, pintor boliviano, (Potosí, 1954), siguiendo una larga y fructífera carrera, con exposiciones, desde 1976, en las más importantes ciudades de Bolivia, Ecuador, Costa Rica, Panamá, Chile, Estados Unidos, Italia, Bélgica, Francia y España, nos presenta de nuevo los coloristas retratos de su Valle natal, en el que discurre su niñez y que imprime en sus alma y mente las improntas de las vivencias que , arraigadas en atavismos ancestrales, conforman las formas de vida y la idiosincrasia de aquel su país, alimentado permanentemente por la realidad folklórica de un pueblo, al que queda unido con los sutiles e indestructibles grilletes del espíritu.

domingo, 13 de octubre de 2013

085.10* JESÚS MANSÉ. MARINAS. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid





“Hay una huella indeleble y otra efímera en la fluctuación de las mareas. Un ojo atento debería permanecer apostado miles de años ante un metro de costa para apreciar un pequeño cambio; ese mismo ojo precisaría del mismo grado de atención para retener en la memoria el dibujo que la espuma improvisa en la arena y que permanece solo un instante”,  reflexiona Jesús Mansé, (n.p.Jesús María Cormán,San Sebastián, 1966), que se toma como reto, en cada marina, fijar y captar ambas realidades en unas trazas que muestran, en su sincronía, la enorme fuerza emocional que contienen.

084.10* JOSEBA ESKUBI. HIPNOSIS. GALERÍA PAULA ALONSO. Lope de Vega, 29. Madrid




Realmente a la pintura que Joseba Eskubi, (Bilbao, 1967), presenta en esta exposición bajo el título de “Hipnosis”, se le puede aplicar, “mutatis mutandis”, lo que de la pintura de Francis Bacon dice el pintor y crítico argentino, Mariano Akerman : “Su arte es inusual, tanto por sus formas como por su contenido. Complejo y contradictorio, extraño, intenso y problemático. Admirable y simultáneamente preocupante, ataca por sorpresa. Trabaja directamente sobre el "sistema nervioso" y abre "las válvulas del sentir". Resulta tan magnético como repelente. Es auténtico, pero también inquietante. Atípico, quimérico, polivalente. Extremadamente sugestivo. Salvajemente humano”.

jueves, 5 de septiembre de 2013

083.09* CREDO . LAS EDADES DEL HOMBRE 2013 . IGLESIAS DE SANTA MARÍA, SAN MARTIN Y EL SALVADOR. Arévalo (Ávila)





La decimoctava edición de “Las Edades del Hombre”, que celebra en este año su vigésimo quinto aniversario, coincidente con el “Año de la Fe” convocado por el Papa Benedicto XVI y mantenido por el Papa Francisco, presenta en la ciudad de Arévalo una innovadora y, como siempre, magnífica, interesante, didáctica y profunda, en su faceta teológica, exposición bajo el lema o título de CREDO, respondiendo así a la llamada pontificia.

La elección de la abulense Moraña, -cuyo étimo es “moraina” o tierra de moros-, tiene su reflejo en algunos de los contenidos doctrinales y piezas de la muestra.

La elección de su capital, Arévalo, se justifica desde las diversas dimensiones que esta ciudad presenta y que van, desde la más sensualista, muy juntada al arte del buen comer, a la más espiritual, imbricada en el rico patrimonio ascético que representan sus seis iglesias, aún enhiestas, restos de las once que la engalanaron, -aparte de ellas, la impresionante ermita de La Lugareja-, algunas son ejemplares singularmente representativos de la arquitectura mudéjar, pasando por la carga histórica que le da el haber sido hogar de la Reina Católica, en sus años de infancia, junto a su hermano Alfonso y a su madre Isabel de Portugal, viuda de Juan II de Castilla.

domingo, 14 de julio de 2013

082.07* OSCAR SECO . CAÍDOS DEL CIELO . GALERIA BLANCA SOTO. Almadén, 18. Madrid







Después de un largo recorrido, fundamentalmente asociado al arte del comic, -desarrollado en cuadernos, videos, dioramas y maquetas-, vuelve Oscar Seco, (Madrid, 1964), a retomar el camino de la pintura, como forma de expresión de sus inquietudes artísticas, con trazos seguros, pero conservando, quizás ampliando, su espíritu analítico y crítico con las realidades político-sociales que oprimen al ciudadano y coartan su libertad; libertad que cae fatalmente herida de muerte, como ave cazada al vuelo por los espacios del libre albedrío, y destruye la realidad, donde el hombre cohabita y deambula, quizás ya como un autómata.

081.07* VARI CARAMÉS . DERIVAS . GALERIA ASTARTÉ. Monte Esquinza, 8. Madrid .






Son palabras del artista: “Siento una fascinación especial por lo intemporal, indefinido, etéreo, viejo…. Prefiero las abstracciones y los defectos con efectos…. El misterio es la niebla de las cosas, de todo lo que nos rodea, me encanta lo que no puedo ver del todo,…, me quedo con lo íntimo, con un aroma, una ausencia…”,

sábado, 13 de julio de 2013

080.07* NANDO ESTEVA . 250 GR. DE TACON . GALERIA MY NAME’S LOLITA ART. Almadén, 12. Madrid.





Con un estilo expresionista y colorista; con una entonación cromático-ambiental en morados y violetas, los toques en rojo y en verde, resaltando algún detalle que el artista quiere particularizar, dan a los cuadros una viveza, que aumenta la tensión dramática de la escena.

lunes, 10 de junio de 2013

079.06* JOSÉ RAMÓN LOZANO ESENCIAS GALERIA BAT- ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid.






José Ramón Lozano, (Ceuta, 1983, pero cuajado artísticamente en Granada), practica un realismo esencial, pero con un lenguaje expresionista, aplicado con sabiduría y solercia sobre un dibujo que reproduce los rasgos de la figura representada, con una paleta fovista y simple y una pincelada suelta, vigorosa y fresca,  con la que interpela agresivamente a las gentes; y a fe que lo consigue.

078.06* DETLEF KAPPELER COSTA DA MORTE CASA DE GALICIA. Casado de Alisal, 8. Madrid



Nacido en la Alemania de la anteguerra, Detlef Kappeler, (Stettin, -hoy Szczecin, Polonia-, 1938), es un pintor alemán, que ha ejercido el magisterio en la Facultad de Arquitectura de Hannover, y tiene sobre sí una larga carrera artística de más de cincuenta años, siempre dentro de las artes pláticas.

lunes, 20 de mayo de 2013

077.05 * FRANCISCO MOLINA MONTERO. ALFAMA GALERÍA DE ARTE. Serrano, 7. Madrid.





  
Francisco Molina Montero, (Torreperogil, Jaén, 1962), maestro de pintores en su “Taller del Prado”, presenta en Alfama, después de ocho años de ausencia, una nueva exposición de su obra más reciente, lo cual supone un hecho  relevante, dentro del mundo del arte madrileño y español.

miércoles, 15 de mayo de 2013

076.05* JOSE MIGUEL PALACIO HIPERREALISMO URBANO ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid.







La polémica surgida entre el pintor español, Bernardo Torrens y la dirección artística del Museo Thyssen Bornemisza, al excluir inicialmente de la muestra “Hiperrealismo 1967-2012” los desnudos de este artista, nos ha hecho meditar sobre la fragilidad que decisiones de este tipo presentan, ante el poder que otros factores de relación e influencia pueden ejercer, para modificarlas en un sentido contrario, así como sobre la carga de arbitrariedad que contienen unas y otras.

075.05** HIPERREALISMO 1967 - 2012 MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA. Paseo del Prado, 8. Madrid.





Escribió la pintora Georgia O’Keeffe: “Nada es menos real que el realismo. Los detalles son desconcertantes. Solo por medio de la elección, la omisión y la acentuación avanzaremos hacia el verdadero significado de las cosas”.

074.05* MARIANO BENLLIURE EL DOMINIO DE LA MATERIA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO. Alcalá, 13. Madrid.





Es evidente que tanto Mariano Benlliure, ( Valencia, 1862- Madrid, 1947), como su inmensa obra, -más de cuatro mil, incluyendo apuntes, dibujos, acuarelas y óleos-, son sobradamente conocidos, y mucho más por los residentes y visitantes de la capital de España. Sin embargo, girar una visita a esta extraordinaria exposición, se hace obligatorio, no sólo por llegar a desentrañar la esencia y el alma del arte de este inconmensurable escultor, sino también para extasiarse y emocionarse con la obra expuesta, -veintiséis de ellas por primera vez en España-, y contemplarla apaciblemente, a corta distancia, embelesándose con los detalles, el movimiento de las figuras, la suntuosidad de las formas y de los volúmenes y quedarse  absorto contemplando “tête-à-tête” los impresionantes bustos de de distintas personalidades, tanto históricas, como coetáneas con él.

lunes, 15 de abril de 2013

073.04* JUAN ALCALDE . PEQUEÑO FORMATO. TALLER DEL PRADO. Gran Vía, 16. Madrid




De nuevo el Taller del Prado y Paco Molina, nos presentan una muestra de la obra de Juan Alcalde, mas, en esta ocasión, en pequeño formato, como queriendo dar a todos los coleccionistas, una nueva oportunidad.

072.04* ALWIN VAN DER LINDE. RETROSPECTIVA. CASA DE VACAS. Parque del Retiro. Madrid




Esta excelente sala de exposiciones del Ayuntamiento de Madrid acoge una selección de obras de los últimos treinta años del pintor holandés Alwin van der Linde, (La Haya, 1957), desde hace tiempo afincado en Madrid y en Montanchez (Badajoz), presentado por la Galería Ansorena, de cuya nómina de autores forma parte.

071.04* ALEX KATZ . SUMMER IN MAINE. GALERIA JAVIER LÓPEZ. La Florida. Madrid






Alex Katz, (Brooklyn, 1927), es un precursor y un artista consagrado, cuyo paradigma ha sido adoptado por otros muchos pintores alrededor del mundo.

La arquitectónicamente destacable Galería Javier López nos proporciona una nueva oportunidad de contemplar y valorar la obra de este artista, que, volando sobre su edad, sigue trabajando con la misma intensidad y pasión, que lo haría un joven novel deseoso de abrirse camino.

domingo, 24 de marzo de 2013

070.03* ANTONIO DE ÁVILA EN EL SILENCIO DE MI JARDÍN C. C. GALILEO. SALA LOS ARCOS. Galileo, 39. Madrid







 Este artista abulense, que ha querido ligar a su nombre el topónimo de la ciudad que le vio nacer en 1958, tiene tras de sí una ya larga y fructífera carrera, jalonada de premios y menciones, que avalan una pintura sólidamente fundamentada y practicada en más de doscientos certámenes, en los que obtuvo galardón.

069.03* BLANCA MUÑOZ. CIRCUNVALACIÓN 1990-2013. SALA ALCALÁ 31. Alcalá, 31. Madrid





Emplea la varilla, la chapa de acero inoxidable y de aluminio; eso sí, con esmero y, diríamos, incluso con primor; trabaja en dimensiones macro, pero también en proporciones micro. Mas, en cualquiera que sea la escala, sus obras resultan lenes, lábiles y, si se quiere, etéreas

068.03* JOSÉ LUIS FERNÁNDEZ. RETROSPECTIVA. MUSEO TIFLOLÓGICO. Coruña, 18. Madrid





 José Luis Fernández se inserta en esa generación de artistas, que empeñaron su quehacer y su futuro en seguir la senda de quienes venían abriendo nuevas vías a la escultura española, hacia innovadores horizontes interpretativos de las formas y los volúmenes, que vinieron a enriquecer las concepciones, que en su momento se practicaban, ya un tanto anquilosadas por su excesiva sumisión al canon academicista.

jueves, 7 de marzo de 2013

067.03* AGUIRRE, ALBACETE, OUKE LEELE, PÉREZ MINGUEZ PÉREZ VILLALTA Y OTROS. “LA MOVIDA” . GALERÍA DE ARTE AMADOR DE LOS RIOS. Fernando El Santo, 24. Madrid.




Quizás incluir a la llamada “Movida Madrileña” dentro de los movimientos contraculturales, -como Theodore  Roszak  denominó a estos fenómenos-, de la que ella sería parte esencial, puede ser improcedente, dada la limitada influencia que tuvo en el tiempo y en el espacio.

Pero lo que es innegable es que la “Movida” existió y ha dejado testimonios materiales y morales, en el sentido más sustantivo de la palabra, y un recuerdo colectivo de su realidad y de su mito, que se ha convertido a nivel ecuménico,- más por lo segundo que por lo primero-, en un lema, que despierta simpatías y evocaciones imaginarias, y por ello más excitantes, en quienes la mentan.

066.03* MARÍA BLANCHARD. MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA. Madrid.


                                                 File:Mblanchard.jpg




Constituye María Blanchard, (Santander 1881- París, 1932), un arquetipo del artista que vive intensamente el París de los inicios del siglo XX, adscribiéndose a uno de los movimientos pictóricos de las vanguardias transformadoras, que en ese momento se viene desarrollando en el bohemio mundo de Montparnesse, donde artistas de todos los lugares del mundo instalaron su residencia en humildes y destartalados cuartos de alquiler y en cuyo seno la Blanchard supo insertarse y hacerse un lugar,- a pesar de su deformación física congénita, que la  acomplejaba-, en un ambiente donde dominaban los hombres y las mujeres eran tenidas por artistas de segunda categoría, solamente capaces de desarrollar un tipo de pintura decorativa y de orden menor.

martes, 12 de febrero de 2013

065.02* ANDRÉS BARAJAS EN LA XXIX CITA CON EL DIBUJO ALFAMA GALERÍA DE ARTE. Serrano, 7. Madrid






Es Andrés Barajas, (jienense de Huelma, 1941) un artista de vocación, que, impulsado por su pasión e innata aptitud para las artes plásticas, las ha cultivado desde muy joven, ejerciéndolas  con dedicación, concertando con la docencia, su otra vocación satisfecha.

La obra fundamental de este artista, sin preterir su faceta como pintor, está construida sobre el grabado, cuyas arte y técnicas domina, presentando una amplia panoplia de realizaciones, que conforman un trabajo extenso, homogéneo y reconocible. Como reconocidas son, en el mundo artístico, su solvencia en el conocimiento del oficio y altura artística de sus obras, dentro de la figuración española actual, que con ahínco defiende Alfama.

064.02* KINO ACOSTA SEGÚN LO MIRES GALERÍA DE ARTE KREISLER. Hermosilla, 8. Madrid






Este artista de la fotografía y “free-lance” colaborador de publicaciones y revistas especializadas, abandonó su carrera de piloto comercial, para dedicarse con exclusividad a este arte, que siempre fue su pasión irrefrenable.

Kino Costa, (Madrid, 1974), fotografía la realidad física que le impresiona, después de considerar sus diversas posibilidades plásticas, como cuadro acabado.

063.02* CARLOS MORAGO GALERÍA DE ARTE ANSORENA. Alcalá, 52. Madrid





Carlos Morago, (Madrid, 1954), inicia en 1977 su recorrido como pintor, consiguiendo dos premios, que ya le auguran una carrera artística fecunda, a la que se da con total vocación y entrega.

Los trazos, que va dejando su obra, son indelebles y reconocibles, pues Carlos Morago sigue, desde su origen, una pauta, una regla, su paradigma, convencido de aquello que quiere comunicar y de cómo lo quiere comunicar.


lunes, 14 de enero de 2013

062.01* XXVII PREMIO BMW DE PINTURA . CASA DE VACAS. Parque del Retiro. Madrid



  
Manifestando, por nuestra parte, el máximo respeto por la decisión del Jurado de esta vigesimoséptima edición del Premio BMW, hemos de decir que, en nuestro sentir, ha actuado poniendo una vela a Dios y otra al Diablo, como asevera el aforismo.

061.01* MANUEL DE GRACIA . UNA ILUSION HECHA REALIDAD. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52.Madrid



Definitivamente, el toledano y vocacional Manuel de Gracia, (Mora, 1937), constituye uno de los últimos pintores españoles representante del genuino post-impresionismo en la pintura.

Este artista, cree en lo que hace y, lo que hace, lo hace bien y a su manera, desde que en la colina de Montmartre, a principio de los sesenta, descubrió a Monet, Pissarro y Seurat y a su espíritu, cuya genética comparte y de la que obtiene frutos de gran relevancia y personalidad.

060.01* PATRICIA VAN DIONAT, RICARDO SAN JUAN, AMPARO ALFONSO GARCÍA, ALMUDENA SALAMANCA NORMANDÍA GALERÍA DE ARTE KREISLER. Hermosilla, 8.Madrid



Reunión de tres pintores figurativos y una pintora abstracta en esta veterana y prestigiosa galería.

Todo se explica si tenemos en cuenta que los cuatro pintores han asistido, como alumnos y becados, (discípulos se diría en aquel entonces), a los talleres del maestro hispano-chileno, afincado en Madrid-Chinchón, Guillermo Muñoz Vera, cuyo método pictórico, según confesó a Fernando Díaz – Plaja, en 1991, se basa en pintar “ a la manera de…” los pintores que ha copiado y copia y que van desde Antonio López a Miguel Ángel, pasando por Velázquez, Zurbarán, o cualquier gran maestro que le sirva para solucionar los problemas que le plantea un escorzo o la torsión de una mano, la composición de un grupo o la armonización de colores.