José Carazo Lucas, (Burgos,
1955), es pintor de larga trayectoria, pues inició su actividad artística a la
temprana edad de los dieciocho años, apenas abandonada la adolescencia. Desde
entonces, en una tenaz y vocacional carrera, no ha cejado de crear y exponer, siempre
despertando interés y sorpresa en el observador de su obra.
lunes, 30 de diciembre de 2013
miércoles, 4 de diciembre de 2013
090.12* GUSTAVO DÍAZ SOSA. HUÉRFANOS DE BABEL. GALERÍA BAT ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid
Pertenece este pintor a ese grupo
de artistas plásticos de la postmodernidad, que toma el neo-expresionismo, como
medio para manifestar y opinar sobre la fenomenología existencial en la que el
hombre, residenciado en los dominios de la ley y el orden, se encuentra sub-juzgado
y oprimido por esa ley y ese orden y, sobre todo, por aquellos encargados de
velar por su cumplimiento.
089.12* JULIÁN GRAU SANTOS. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid
088.12* CANTABELLA . L’ENFANT TERRIBLE . GALERÍA KREISLER. Hermosilla, 8. Madrid
Es sin duda Cantabella, (Carmen
Molina Cantabella, Murcia, 1977), una artista trascendida por el espíritu del
paradigma Pop, que ha concebido esta colección como un homenaje a la vida y
obra literaria del aviador y escritor A. Saint-Exupèry y especialmente a su
obra más conocida, como es “El Principito”.
viernes, 25 de octubre de 2013
087.10* HELI GARCÍA ZOOGRAFÍA E HISTERIA GALERÍA BAT ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid
Bajo el título de un ingenioso y
polisémico calambur, la galería BAT expone la obra pictórica de Helí García,
(Granada, 1983), realizada en los dos últimos años y compuesta por cuadros, en
general, de gran tamaño, en los que desarrolla la narración simbólica de
situaciones sociales arquetípicas, a través de transposiciones zoográficas del
comportamiento del “homo socialis”.
086.10* ORLANDO ARIAS MORALES HECHICERO DEL COLOR. C. C. NICOLÁS SALMERÓN, Mantuano, 51. Madrid
Comisariado por “Arte y Artistas”,
vuelve este pintor a exponer una amplia muestra de su pintura más reciente.
Orlando Arias Morales, pintor
boliviano, (Potosí, 1954), siguiendo una larga y fructífera carrera, con
exposiciones, desde 1976, en las más importantes ciudades de Bolivia, Ecuador,
Costa Rica, Panamá, Chile, Estados Unidos, Italia, Bélgica, Francia y España, nos
presenta de nuevo los coloristas retratos de su Valle natal, en el que discurre
su niñez y que imprime en sus alma y mente las improntas de las vivencias que ,
arraigadas en atavismos ancestrales, conforman las formas de vida y la idiosincrasia
de aquel su país, alimentado permanentemente por la realidad folklórica de un
pueblo, al que queda unido con los sutiles e indestructibles grilletes del
espíritu.
domingo, 13 de octubre de 2013
085.10* JESÚS MANSÉ. MARINAS. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid
“Hay
una huella indeleble y otra efímera en la fluctuación de las mareas. Un ojo
atento debería permanecer apostado miles de años ante un metro de costa para
apreciar un pequeño cambio; ese mismo ojo precisaría del mismo grado de
atención para retener en la memoria el dibujo que la espuma improvisa en la
arena y que permanece solo un instante”, reflexiona Jesús Mansé, (n.p.Jesús María Cormán,San Sebastián, 1966),
que se toma como reto, en cada marina, fijar y captar ambas realidades en unas
trazas que muestran, en su sincronía, la enorme fuerza emocional que contienen.
084.10* JOSEBA ESKUBI. HIPNOSIS. GALERÍA PAULA ALONSO. Lope de Vega, 29. Madrid
Realmente
a la pintura que Joseba Eskubi, (Bilbao, 1967), presenta en esta exposición bajo
el título de “Hipnosis”, se le puede aplicar, “mutatis mutandis”, lo que de la
pintura de Francis Bacon dice el pintor y crítico argentino, Mariano Akerman :
“Su arte es inusual, tanto por sus formas como por su contenido. Complejo y
contradictorio, extraño, intenso y problemático. Admirable y simultáneamente
preocupante, ataca por sorpresa. Trabaja directamente sobre el "sistema
nervioso" y abre "las válvulas del sentir". Resulta tan
magnético como repelente. Es auténtico, pero también inquietante. Atípico,
quimérico, polivalente. Extremadamente sugestivo. Salvajemente humano”.
jueves, 5 de septiembre de 2013
083.09* CREDO . LAS EDADES DEL HOMBRE 2013 . IGLESIAS DE SANTA MARÍA, SAN MARTIN Y EL SALVADOR. Arévalo (Ávila)
La
decimoctava edición de “Las Edades del Hombre”, que celebra en este año su
vigésimo quinto aniversario, coincidente con el “Año de la Fe” convocado por el
Papa Benedicto XVI y mantenido por el Papa Francisco, presenta en la ciudad de Arévalo
una innovadora y, como siempre, magnífica, interesante, didáctica y profunda,
en su faceta teológica, exposición bajo el lema o título de CREDO, respondiendo
así a la llamada pontificia.
La
elección de la abulense Moraña, -cuyo étimo es “moraina” o tierra de moros-, tiene
su reflejo en algunos de los contenidos doctrinales y piezas de la muestra.
La
elección de su capital, Arévalo, se justifica desde las diversas dimensiones
que esta ciudad presenta y que van, desde la más sensualista, muy juntada al
arte del buen comer, a la más espiritual, imbricada en el rico patrimonio ascético
que representan sus seis iglesias, aún enhiestas, restos de las once que la
engalanaron, -aparte de ellas, la impresionante ermita de La Lugareja-, algunas
son ejemplares singularmente representativos de la arquitectura mudéjar, pasando
por la carga histórica que le da el haber sido hogar de la Reina Católica, en
sus años de infancia, junto a su hermano Alfonso y a su madre Isabel de
Portugal, viuda de Juan II de Castilla.
domingo, 14 de julio de 2013
082.07* OSCAR SECO . CAÍDOS DEL CIELO . GALERIA BLANCA SOTO. Almadén, 18. Madrid
Después de un largo recorrido, fundamentalmente
asociado al arte del comic, -desarrollado en cuadernos, videos, dioramas y
maquetas-, vuelve Oscar Seco, (Madrid, 1964), a retomar el camino de la
pintura, como forma de expresión de sus inquietudes artísticas, con trazos seguros,
pero conservando, quizás ampliando, su espíritu analítico y crítico con las
realidades político-sociales que oprimen al ciudadano y coartan su libertad; libertad
que cae fatalmente herida de muerte, como ave cazada al vuelo por los espacios
del libre albedrío, y destruye la realidad, donde el hombre cohabita y deambula,
quizás ya como un autómata.
081.07* VARI CARAMÉS . DERIVAS . GALERIA ASTARTÉ. Monte Esquinza, 8. Madrid .
Son palabras del artista:
“Siento una fascinación especial por lo intemporal, indefinido, etéreo, viejo….
Prefiero las abstracciones y los defectos con efectos…. El misterio es la niebla
de las cosas, de todo lo que nos rodea, me encanta lo que no puedo ver del
todo,…, me quedo con lo íntimo, con un aroma, una ausencia…”,
sábado, 13 de julio de 2013
080.07* NANDO ESTEVA . 250 GR. DE TACON . GALERIA MY NAME’S LOLITA ART. Almadén, 12. Madrid.
Con un estilo expresionista y
colorista; con una entonación cromático-ambiental en morados y violetas, los
toques en rojo y en verde, resaltando algún detalle que el artista quiere
particularizar, dan a los cuadros una viveza, que aumenta la tensión dramática
de la escena.
lunes, 10 de junio de 2013
079.06* JOSÉ RAMÓN LOZANO ESENCIAS GALERIA BAT- ALBERTO CORNEJO. María de Guzmán, 61. Madrid.
José Ramón Lozano, (Ceuta, 1983,
pero cuajado artísticamente en Granada), practica un realismo esencial, pero
con un lenguaje expresionista, aplicado con sabiduría y solercia sobre un
dibujo que reproduce los rasgos de la figura representada, con una paleta
fovista y simple y una pincelada suelta, vigorosa y fresca, con la que interpela agresivamente a las
gentes; y a fe que lo consigue.
078.06* DETLEF KAPPELER COSTA DA MORTE CASA DE GALICIA. Casado de Alisal, 8. Madrid
Nacido en la Alemania de la
anteguerra, Detlef Kappeler, (Stettin, -hoy Szczecin, Polonia-, 1938), es un
pintor alemán, que ha ejercido el magisterio en la Facultad de Arquitectura de Hannover,
y tiene sobre sí una larga carrera artística de más de cincuenta años, siempre
dentro de las artes pláticas.
lunes, 20 de mayo de 2013
077.05 * FRANCISCO MOLINA MONTERO. ALFAMA GALERÍA DE ARTE. Serrano, 7. Madrid.
Francisco
Molina Montero, (Torreperogil, Jaén, 1962), maestro de pintores en su “Taller
del Prado”, presenta en Alfama, después de ocho años de ausencia, una nueva
exposición de su obra más reciente, lo cual supone un hecho relevante, dentro del mundo del arte
madrileño y español.
miércoles, 15 de mayo de 2013
076.05* JOSE MIGUEL PALACIO HIPERREALISMO URBANO ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52. Madrid.
La
polémica surgida entre el pintor español, Bernardo Torrens y la dirección
artística del Museo Thyssen Bornemisza, al excluir inicialmente de la muestra
“Hiperrealismo 1967-2012” los desnudos de este artista, nos ha hecho meditar
sobre la fragilidad que decisiones de este tipo presentan, ante el poder que
otros factores de relación e influencia pueden ejercer, para modificarlas en un
sentido contrario, así como sobre la carga de arbitrariedad que contienen unas
y otras.
075.05** HIPERREALISMO 1967 - 2012 MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA. Paseo del Prado, 8. Madrid.
Escribió
la pintora Georgia O’Keeffe: “Nada es menos real que el realismo. Los detalles
son desconcertantes. Solo por medio de la elección, la omisión y la acentuación
avanzaremos hacia el verdadero significado de las cosas”.
074.05* MARIANO BENLLIURE EL DOMINIO DE LA MATERIA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO. Alcalá, 13. Madrid.
Es
evidente que tanto Mariano Benlliure, ( Valencia, 1862- Madrid, 1947), como su
inmensa obra, -más de cuatro mil, incluyendo apuntes, dibujos, acuarelas y
óleos-, son sobradamente conocidos, y mucho más por los residentes y visitantes
de la capital de España. Sin embargo, girar una visita a esta extraordinaria
exposición, se hace obligatorio, no sólo por llegar a desentrañar la esencia y
el alma del arte de este inconmensurable escultor, sino también para extasiarse
y emocionarse con la obra expuesta, -veintiséis de ellas por primera vez en
España-, y contemplarla apaciblemente, a corta distancia, embelesándose con los
detalles, el movimiento de las figuras, la suntuosidad de las formas y de los
volúmenes y quedarse absorto
contemplando “tête-à-tête” los impresionantes bustos de de distintas
personalidades, tanto históricas, como coetáneas con él.
lunes, 15 de abril de 2013
073.04* JUAN ALCALDE . PEQUEÑO FORMATO. TALLER DEL PRADO. Gran Vía, 16. Madrid
De nuevo el Taller del Prado y
Paco Molina, nos presentan una muestra de la obra de Juan Alcalde, mas, en esta
ocasión, en pequeño formato, como queriendo dar a todos los coleccionistas, una
nueva oportunidad.
072.04* ALWIN VAN DER LINDE. RETROSPECTIVA. CASA DE VACAS. Parque del Retiro. Madrid
Esta excelente sala de
exposiciones del Ayuntamiento de Madrid acoge una selección de obras de los
últimos treinta años del pintor holandés Alwin van der Linde, (La Haya, 1957), desde
hace tiempo afincado en Madrid y en Montanchez (Badajoz), presentado por la
Galería Ansorena, de cuya nómina de autores forma parte.
071.04* ALEX KATZ . SUMMER IN MAINE. GALERIA JAVIER LÓPEZ. La Florida. Madrid
Alex Katz, (Brooklyn, 1927),
es un precursor y un artista consagrado, cuyo paradigma ha sido adoptado por
otros muchos pintores alrededor del mundo.
La arquitectónicamente
destacable Galería Javier López nos proporciona una nueva oportunidad de
contemplar y valorar la obra de este artista, que, volando sobre su edad, sigue
trabajando con la misma intensidad y pasión, que lo haría un joven novel
deseoso de abrirse camino.
domingo, 24 de marzo de 2013
070.03* ANTONIO DE ÁVILA EN EL SILENCIO DE MI JARDÍN C. C. GALILEO. SALA LOS ARCOS. Galileo, 39. Madrid
Este
artista abulense, que ha querido ligar a su nombre el topónimo de la ciudad que
le vio nacer en 1958, tiene tras de sí una ya larga y fructífera carrera, jalonada
de premios y menciones, que avalan una pintura sólidamente fundamentada y
practicada en más de doscientos certámenes, en los que obtuvo galardón.
069.03* BLANCA MUÑOZ. CIRCUNVALACIÓN 1990-2013. SALA ALCALÁ 31. Alcalá, 31. Madrid
Emplea
la varilla, la chapa de acero inoxidable y de aluminio; eso sí, con esmero y,
diríamos, incluso con primor; trabaja en dimensiones macro, pero también en
proporciones micro. Mas, en cualquiera que sea la escala, sus obras resultan
lenes, lábiles y, si se quiere, etéreas
068.03* JOSÉ LUIS FERNÁNDEZ. RETROSPECTIVA. MUSEO TIFLOLÓGICO. Coruña, 18. Madrid
José
Luis Fernández se inserta en esa generación de artistas, que empeñaron su
quehacer y su futuro en seguir la senda de quienes venían abriendo nuevas vías
a la escultura española, hacia innovadores horizontes interpretativos de las
formas y los volúmenes, que vinieron a enriquecer las concepciones, que en su
momento se practicaban, ya un tanto anquilosadas por su excesiva sumisión al
canon academicista.
jueves, 7 de marzo de 2013
067.03* AGUIRRE, ALBACETE, OUKE LEELE, PÉREZ MINGUEZ PÉREZ VILLALTA Y OTROS. “LA MOVIDA” . GALERÍA DE ARTE AMADOR DE LOS RIOS. Fernando El Santo, 24. Madrid.
Quizás
incluir a la llamada “Movida Madrileña” dentro de los movimientos
contraculturales, -como Theodore Roszak denominó a estos fenómenos-, de la que ella
sería parte esencial, puede ser improcedente, dada la limitada influencia que
tuvo en el tiempo y en el espacio.
Pero
lo que es innegable es que la “Movida” existió y ha dejado testimonios
materiales y morales, en el sentido más sustantivo de la palabra, y un recuerdo
colectivo de su realidad y de su mito, que se ha convertido a nivel ecuménico,-
más por lo segundo que por lo primero-, en un lema, que despierta simpatías y evocaciones
imaginarias, y por ello más excitantes, en quienes la mentan.
066.03* MARÍA BLANCHARD. MUSEO NACIONAL CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA. Madrid.
Constituye
María Blanchard, (Santander 1881- París, 1932), un arquetipo del artista que
vive intensamente el París de los inicios del siglo XX, adscribiéndose a uno de
los movimientos pictóricos de las vanguardias transformadoras, que en ese
momento se viene desarrollando en el bohemio mundo de Montparnesse, donde
artistas de todos los lugares del mundo instalaron su residencia en humildes y
destartalados cuartos de alquiler y en cuyo seno la Blanchard supo insertarse y
hacerse un lugar,- a pesar de su deformación física congénita, que la acomplejaba-, en un ambiente donde dominaban
los hombres y las mujeres eran tenidas por artistas de segunda categoría,
solamente capaces de desarrollar un tipo de pintura decorativa y de orden
menor.
martes, 12 de febrero de 2013
065.02* ANDRÉS BARAJAS EN LA XXIX CITA CON EL DIBUJO ALFAMA GALERÍA DE ARTE. Serrano, 7. Madrid
Es
Andrés Barajas, (jienense de Huelma, 1941) un artista de vocación, que, impulsado
por su pasión e innata aptitud para las artes plásticas, las ha cultivado desde
muy joven, ejerciéndolas con dedicación,
concertando con la docencia, su otra vocación satisfecha.
La
obra fundamental de este artista, sin preterir su faceta como pintor, está
construida sobre el grabado, cuyas arte y técnicas domina, presentando una amplia
panoplia de realizaciones, que conforman un trabajo extenso, homogéneo y
reconocible. Como reconocidas son, en el mundo artístico, su solvencia en el
conocimiento del oficio y altura artística de sus obras, dentro de la figuración
española actual, que con ahínco defiende Alfama.
064.02* KINO ACOSTA SEGÚN LO MIRES GALERÍA DE ARTE KREISLER. Hermosilla, 8. Madrid
Este
artista de la fotografía y “free-lance” colaborador de publicaciones y revistas
especializadas, abandonó su carrera de piloto comercial, para dedicarse con exclusividad
a este arte, que siempre fue su pasión irrefrenable.
Kino
Costa, (Madrid, 1974), fotografía la realidad física que le impresiona, después
de considerar sus diversas posibilidades plásticas, como cuadro acabado.
063.02* CARLOS MORAGO GALERÍA DE ARTE ANSORENA. Alcalá, 52. Madrid
Carlos
Morago, (Madrid, 1954), inicia en 1977 su recorrido como pintor, consiguiendo
dos premios, que ya le auguran una carrera artística fecunda, a la que se da
con total vocación y entrega.
Los
trazos, que va dejando su obra, son indelebles y reconocibles, pues Carlos Morago
sigue, desde su origen, una pauta, una regla, su paradigma, convencido de
aquello que quiere comunicar y de cómo lo quiere comunicar.
lunes, 14 de enero de 2013
062.01* XXVII PREMIO BMW DE PINTURA . CASA DE VACAS. Parque del Retiro. Madrid
Manifestando,
por nuestra parte, el máximo respeto por la decisión del Jurado de esta
vigesimoséptima edición del Premio BMW, hemos de decir que, en nuestro sentir,
ha actuado poniendo una vela a Dios y otra al Diablo, como asevera el aforismo.
061.01* MANUEL DE GRACIA . UNA ILUSION HECHA REALIDAD. ANSORENA GALERÍA DE ARTE. Alcalá, 52.Madrid
Definitivamente,
el toledano y vocacional Manuel de Gracia, (Mora, 1937), constituye uno
de los últimos pintores españoles representante del genuino post-impresionismo en
la pintura.
Este artista, cree en lo que hace
y, lo que hace, lo hace bien y a su manera, desde que en la colina de Montmartre,
a principio de los sesenta, descubrió a Monet, Pissarro y Seurat y a su
espíritu, cuya genética comparte y de la que obtiene frutos de gran relevancia
y personalidad.
060.01* PATRICIA VAN DIONAT, RICARDO SAN JUAN, AMPARO ALFONSO GARCÍA, ALMUDENA SALAMANCA NORMANDÍA GALERÍA DE ARTE KREISLER. Hermosilla, 8.Madrid
Reunión
de tres pintores figurativos y una pintora abstracta en esta veterana y prestigiosa
galería.
Todo
se explica si tenemos en cuenta que los cuatro pintores han asistido, como
alumnos y becados, (discípulos se diría en aquel entonces), a los talleres del
maestro hispano-chileno, afincado en Madrid-Chinchón, Guillermo Muñoz Vera, cuyo
método pictórico, según confesó a Fernando Díaz – Plaja, en 1991, se basa en
pintar “ a la manera de…” los pintores que ha copiado y copia y que van desde
Antonio López a Miguel Ángel, pasando por Velázquez, Zurbarán, o cualquier gran
maestro que le sirva para solucionar los problemas que le plantea un escorzo o
la torsión de una mano, la composición de un grupo o la armonización de
colores.
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